Вы павінны быць правы, я магу быць прыгожым, але гэта толькі вялікае месца для таго, каб зрабіць гэта, - цытата з адной песні Джоэля. Сапраўды, Джоэль з'яўляецца адным з тых музыкаў, якога варта параіць кожнаму аматару музыкі - кожнаму чалавеку.
Такой жа разнастайнай, забіяцкай, лірычнай, меладычнай і цікавай музыкі складана адшукаць у кампазіцыях выканаўцаў XX ст. Ужо пры жыцці яго заслугі былі прызнаны, а кожны амерыканец з упэўненасцю назаве яго голасам сваёй краіны.
Музычная творчасць Джоэля ахоплівае 30-гадовы перыяд з 1971 года, і хоць наш герой дагэтуль знаходзіцца ў поўным здароўі і нават гастралюе, альбомы і новыя свае кампазіцыі ён выпускаць перастаў.
Таму ў гэтай біяграфіі будуць пазначаны асноўныя этапы яго творчасці аж да 2001 года — выпуску яго фінальнага, поўнасцю інструментальнага клавішнага акадэмічнага (што вельмі дзіўна для яго творчасці) альбома Fantasies & Delusions, вельмі асабістага для артыста і вянчаючага яго творчасць.
Першыя крокі Білі Джоэля (з 1965 па 1970 гг.)
Вільям Марцін Джоэль нарадзіўся 9 траўня 1949 гады ў Бронксе (Нью-Ёрк) і рос у Лонг-Айлендзе (у музычных і багемных раёнах Нью-Ёрка, якія і перадалі яму ідэю займацца музыкай). Падрастаючы, Джоэль вучыўся ігры на піяніна ў сваёй мамы і натхняўся ігрой вулічных музыкаў.
Пасля кінуў старэйшую школу, каб займацца музыкай, і выступаў у двух нетрывалых музычных калектывах The Hassles і Atilla. Яны гралі дзіўны псіхадэлічны рок без гітар, а адзіны аднайменны іх альбом Atilla быў няўдалым, не апынуўшыся нават на прылаўках крамы. Пасля чаго гора-дуэт распаўся.
Праз агонь, ваду і медныя трубы (1970-1974 гг.)
У Вільяма пачаўся той самы перыяд жыцця, калі музыка вырашыў: здацца ці працягваць змагацца? Усё кінуць ці дабіцца свайго? Відавочны спойлер - Джоэль справіўся!
Але перад гэтым ён запаў у глыбокую дэпрэсію, падчас якой заключыў фатальны пажыццёвы кантракт з лэйблам Family Producions (з 1971 па 1987 гг. быў змушаны аддаваць па 1$ з кожнага альбома, а лагатып лэйбла быў на кожнай пласцінцы).
З ім ён выпусціў свой першы сольны альбом Cold Spring Harbor, які ў тэхнічным плане быў рэалізаваны максімальна дрэнна - голас Джоэля гучаў ненатуральна высока, а запісы некаторых дарожак гучалі ў паскораным выглядзе. Але нават у такім выглядзе альбом гучаў вельмі прыгожа і міла, а рэмастэрынг ад 1983 года выправіў усе студыйныя недахопы альбома.
Але вернемся да 1971 году, лэйбл Family Productions адмовіўся «прасоўваць» альбом у музычных крамах, а сітуацыя вывела Джоэля канчаткова з сябе і ён вырашыў таемна з'ехаць у Лос-Анджэлес.
Пад выдуманым імем Білі Марцін ён уладкаваўся ў бар Executive Room, праца ў якім была асновай для яго найболей вядомай песні (і па сумяшчальніцтве яго другой мянушкай) Piano Man — другой кампазіцыяй з яго другога аднайменнага альбома.
Альбом Piano Man згуляў для Джоэля ролю новага старту, дапамог пачаць яму жыццё з чыстага ліста, стаў для яго свайго роду фінансавай апорай, дазволіўшы абрацца з амплуа барнага піяніста і стаць кімсьці важнейшым.
Гэты самы цяжкі перыяд станаўлення скончыўся. І «габрэйчык» з бара, Вільям Марцін Джоэль, выйшаў да людзей сусветна вядомым Білі «Піяністам» Джоэлем.
Альбомы Street life Serenade і Turnstiles (з 1974 па 1977 гг.)
Пасля выпуску альбома Piano Man Джоэль быў пад ціскам і не паспяваў выпусціць новы, такі ж якасны і прыдатны для большасці слухачоў альбом, як Piano Man. Таму наступны яго альбом Street life Serenade з'яўляўся ў асноўным музычным эксперыментам.
Але вельмі ўдалым эксперыментам, хоць і залішне прагрэсіўным. Самымі цікавымі і ўпадабанымі для публікі з'яўляюцца кампазіцыі: Root Beer Rag і Los Angelenos, якія ён граў на кожным канцэрце 1970-х гадоў.
Запісаны ў студзені 1976 года альбом Turnstiles сумесна з музыкамі з рок-гурта Элтана Джона, ён выйшаў вельмі цынічным і экспрэсіўным.
Білі Джоэль, як і належыць творцу, пачаў крытыкаваць сістэму і спачуваць маленькаму чалавечку (песня Angry Young Man), а заадно ўразіў гледачоў інфернальнай фантазіяй Miami 2017.
The Stranger і 52nd Street (з 1979 па 1983 гг.)
Няўяўны камерцыйны поспех і трапленне па ўсіх франтах у жаданні дагадзіць слухачу канца 1970-х пачатку 1980-х гадоў - вось, што можна сказаць пра гэтыя два альбомы ў адным сказе.
Задорная песня Scenes from an Italian Restaurant, якая апавядае нам пра сібарытуючую парачку па розных рэстаранах, The Stranger — песня пра чалавека, якога вы бачыце на вуліцы і які расчыняе яго перажыванні і тое, што, сапраўды, утоена за маскай панурага незнаёмца.
І, вядома ж, Just the Way You Are – кампазіцыя Білі, за якую ён атрымаў сваю першую статуэтку “Грэмі”, усе гэтыя творы мастацтва Джоэля вы пачуеце ў гэтым альбоме. Гэтыя два Опус Магнума паслужылі апагеем развіцця генія і рэкамендуюць да праслухоўвання кожным чалавекам, які лічыць сябе меламанам.
Позняя кар'ера (з 1983 па 2001 гг.)
За ўсю сваю наступную кар'еру Білі быў намінаваны на 23 статуэткі «Грэмі», пяць з якіх ён у выніку атрымаў (у тым ліку і за альбом 52).
Таксама ён стаў адным з першых артыстаў, які правёў рок-н-рольны канцэрт у Савецкім Саюзе (які быў вельмі цяжкім і эмацыйным для музыкі, таму можна паглядзець дакументальны фільм "Білі Джоэл: Акно ў Расію") пасля змякчэння забароны на рок-н -рольную музыку ў краіне.
Нягледзячы на тое, што пасля выхаду альбома River of Dreams ён сышоў ад напісання і выпуску поп-музыкі, ён завяршыў сваю кар'еру альбомам Fantasies & Delusions, які рэкамендуюць да праслухоўвання кожным аматарам акадэмічнай музыкі.
А Білі Джоэль дагэтуль працягвае выступаць для «фанатаў» сваёй музыкі, яго ўжо ладна ахрыплы, але ўсё такі ж пачуццёвы тэнар можна часам пачуць праходзячы міма «Мэдысан-сквер-гардэн» на Манхэтэне.
